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M. Rogers avait un moyen avec les sujets tabous

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Depuis la première apparition de "Mister Roger's Neighborhood" en 1968, jusqu'à son dernier épisode plus de 30 ans plus tard, cela ressemblait à l'émission télévisée pour enfants par excellence. L'animateur génial et à la voix douce Fred Rogers a invité ses jeunes téléspectateurs dans son quartier imaginaire, les a présentés à ses gentils amis comme M. McFeely et le voisin Aber et a diverti les enfants avec des marionnettes à l'ancienne. Cela pourrait difficilement être plus anodin.

Alors, que faisait M. Rogers en abordant des sujets brûlants comme la guerre nucléaire et les relations raciales ?

L'émission s'est avérée révolutionnaire parce que Rogers a fait preuve d'intrépidité en abordant des sujets que beaucoup de gens auraient considérés comme tabous, en particulier pour les enfants. Et comme l'histoire le montrerait, Rogers était souvent en avance sur son temps.

Rogers – qui avait prévu d'être un ministre presbytérien – couvrait fréquemment des sujets simples et quelque peu idiots qui étaient liés aux enfants – comme pourquoi ils ne devraient pas craindre de se faire couper les cheveux, ou comment ils étaient trop gros pour aller dans le drain de la salle de bain. Mais Rogers pensait que les enfants pouvaient aborder des sujets beaucoup plus complexes, surtout s'ils étaient abordés avec douceur et honnêteté de manière à ce que les jeunes se sentent en sécurité.

En 1968, quatre ans seulement après l'adoption du Civil Rights Act de 1964 qui a mis fin à la discrimination légale, et la même année que l'assassinat du Dr Martin Luther King, Jr., Rogers a choisi François Clemmons, qui était afro-américain, comme officier Clemmons dans son émission. Ce rôle a fait de Clemmons le premier acteur noir à avoir un rôle récurrent dans une émission pour enfants.

Un an plus tard, le programme comprenait une scène mémorable dans laquelle Rogers reposait ses pieds dans une piscine pour enfants, et il a invité Clemmons à y mettre également les pieds. Cet acte a été perçu par beaucoup comme un geste explicite contre le racisme en cette période difficile d'intégration.

Dans une interview, Clemmons a déclaré qu'il était sceptique à l'idée de jouer un policier noir. Dans le quartier où il a grandi, les forces de l'ordre étaient des personnages peu sympathiques. Mais il a déclaré que la scène de la piscine l'avait touché d'une manière pour laquelle il n'était pas préparé: "L'icône Fred Rogers ne montrait pas seulement ma peau brune dans la baignoire avec sa peau blanche comme deux amis. Mais alors que je sortais de cette baignoire, il m'aidait à sécher mes pieds.

Et alors qu'il essuyait son ami, M. Rogers a déclaré à ses jeunes téléspectateurs: "Parfois, une minute comme celle-ci fera vraiment une différence." Alors qu'en surface, il parlait de se rafraîchir par une chaude journée, Clemmons savait que cela allait bien plus loin que cela : "Il faisait une déclaration très forte."

En 1981, Rogers a parlé d'un autre sujet difficile dans son émission : le divorce. Alors que les mariages brisés devenaient plus fréquents dans le pays, Rogers a tenté de communiquer aux enfants que les malheurs conjugaux de leurs parents n'étaient en aucun cas causés par eux. Pour transmettre ce message, l'émission a demandé au facteur, M. McFeely, de sortir de la caméra lorsque le sujet du divorce a été abordé, pour montrer à quel point même les adultes peuvent être mal à l'aise avec le sujet. Rogers a ensuite abordé le sujet avec des enfants qui regardaient de la maison.

La même année, « Mister Rogers’ Neighborhood » a eu un visiteur qui deviendra l'un des plus célèbres : Jeffrey Erlanger, 10 ans. Erlanger, un tétraplégique, a montré à Rogers son fauteuil roulant électrique et son fonctionnement, tout en expliquant comment une tumeur à la colonne vertébrale à un jeune âge l'avait rendu paralysé des bras et des jambes. Près d'une décennie avant l'adoption de l'Americans with Disabilities Act en 1990, le segment visait à humaniser les personnes handicapées et à montrer comment elles s'adaptaient.

En 1983, alors que les États-Unis et l'Union soviétique étaient au plus haut de la tension de la guerre froide, Rogers a parlé d'un sujet particulièrement difficile pour les enfants : la guerre nucléaire. Dans cinq épisodes appelés « la série des conflits », Rogers a utilisé ses marionnettes pour raconter comment l'un d'entre eux, King Friday, qui régnait sur « The Neighbourhood of Make-Believe », était inquiet qu'un autre royaume construise des bombes. Sur le plan défensif, King Friday ordonne également aux habitants de son pays de fabriquer des bombes.

En fin de compte, la série révèle que le royaume rival communique en fait un message anti-course aux armements. Il s'avère qu'ils construisaient un pont, pas des bombes.


Qu'est-ce qui ressort de Mister Rogers depuis sa mort

Dans un monde où l'amitié est souvent superficielle, Fred Rogers a fait que les enfants se sentent spéciaux pour qui ils étaient à l'intérieur. Pas même les marionnettes dans Quartier de Monsieur Rogers avait des ficelles attachées. Ils étaient le prolongement d'un message simple mais puissant : les enfants méritent d'être aimés et pris au sérieux.

Rogers a utilisé sa célébrité pour braquer les projecteurs sur les enfants. Il a fait dérailler un épisode de la Spectacle d'Oprah Winfrey parce qu'il ne pouvait pas se résoudre à ne pas répondre aux enfants qui posaient des questions ou voulaient des câlins. Son respect affectueux pour les autres n'a pas disparu une fois que les caméras ont cessé de tourner. Il a apparemment répondu à chaque courrier de fans qu'il a reçu et a essayé de se lier d'amitié avec tous ceux qu'il a rencontrés.

Peu importe à quel point la vie semblait sombre, Rogers était une lumière constante et réconfortante qui faisait tout son possible pour rendre le monde moins effrayant. Ainsi, lorsqu'il est décédé en 2003, des personnes de tous âges ont eu le cœur brisé. Mais enfoui dans cette douleur collective profonde, il y avait quelque chose de spécial : une reconnaissance que chaque jour Mister Rogers nous accueillait était plus belle parce qu'il était dedans. Alors profitons au maximum de cette belle journée. Puisque nous sommes ensemble, autant dire ce qu'il en est de notre cher voisin.


M. Rogers avait un moyen avec les sujets tabous - HISTOIRE

PBS Selon sa veuve, Mister Rogers aimait péter lors d'événements ennuyeux pour animer les choses.

Fred Rogers était l'hôte bien-aimé de l'émission révolutionnaire pour enfants Quartier de Monsieur Rogers’, connu pour sa profonde compassion pour les autres et son engagement à éduquer les enfants sur les questions humanitaires. Mais il s'avère que l'icône décédée avait également un côté espiègle.

Une récente Los Angeles Times interview avec la veuve de Rogers, Joanne Rogers, a révélé que l'animatrice de télévision aimait passer du gaz en public pour l'amuser.

Selon Joanne, la renommée de son défunt mari les a amenés à de nombreux événements – qui peuvent parfois être une fête de la sieste. Ainsi, Fred avait une façon originale de divertir sa femme : il a lâché un pet.

"Il levait juste une joue et il me regardait et souriait", a déclaré Joanne, riant à la pensée de son estimé mari "en déchirant une" juste pour la faire rire.

C'est un aveu étonnant – bien que franchement humain – à propos de feu Fred Rogers. Joanne a toujours essayé d'éviter que la mémoire de son défunt mari ne soit alourdie par des représentations irréalistes de la sainteté, qui sont souvent alimentées par son héritage de gentillesse envers les autres êtres humains.

Archives Bettmann/Getty Images
La demande de Joanne aux cinéastes de Une belle journée dans le quartier était d'éviter de dépeindre son mari comme un saint.

En tant que scénariste Micah Fitzerman-Blue, qui a co-écrit le film Une belle journée dans le quartier, a révélé lorsque les cinéastes lui ont demandé sa bénédiction pour le projet : "Elle n'avait vraiment qu'une seule demande : que nous ne traitions pas son mari comme un saint." C'est peut-être la raison pour laquelle elle a divulgué des détails aussi intimes sur Rogers. 8217 bouffonneries hors écran.

Le nouveau film est basé sur l'histoire vraie de la relation de Rogers avec le journaliste Tom Junod lors de sa mission de profiler l'animateur de télévision populaire pour Écuyer en 1998.

Au début, le journaliste cynique tente de découvrir un côté sombre de la figure compatissante que tout le monde aime. Mais au fur et à mesure que le film progresse, le journaliste et le sujet commencent à former un lien inattendu qui change la propre vision de la vie du journaliste endurci.

Dans les années qui ont suivi la Écuyer l'histoire a été publiée, Mister Rogers et Junod sont restés en contact par lettres et e-mails.

La défunte personnalité de la télévision a touché la vie de nombreuses personnes grâce à son programme éducatif pour enfants, qui a été acclamé pour ne jamais avoir reculé devant des sujets complexes pour les adultes comme le divorce, le racisme et les handicaps physiques.

IMDb Mister Rogers était connu pour son émission révolutionnaire pour enfants, qui abordait des sujets tabous.

Comme beaucoup de personnages célèbres avant lui, séparer l'homme du mythe s'est avéré difficile. Certaines des rumeurs les plus farfelues attachées à Rogers incluaient qu'il était autrefois un tireur d'élite pour la Marine et qu'il s'était couvert les bras avec ses pulls de marque pour cacher ses tatouages.

Néanmoins, sa marque de compassion est ce qui est le plus resté dans l'esprit des gens. Son effort de longue date pour créer une émission pour enfants qui non seulement divertissait, mais aidait également à guider les jeunes au cours de leurs années de formation, a déjà été présenté dans le documentaire. Veux-tu être mon voisin ?

Bien que le film ait été présenté comme une vedette aux Oscars, il a été étonnamment snobé. Joanne a admis au Los Angeles Times que le camouflet était "décevant", mais elle l'a pris avec un grain de sel.

« Nous devons juste nous concentrer sur la mission créée par le document – ​​l'héritage de Fred – et être reconnaissants qui peut se poursuivre bien au-delà des [Oscars].

Il n'y a peut-être pas de plus grande réalisation pour un animateur de télévision que d'être l'une des personnalités les plus influentes de l'histoire de la télévision – une personne qui, apparemment, aimait vraiment les blagues sur les pets.

Maintenant que vous avez appris que le gentil monsieur Rogers était aussi un farceur, découvrez comment Ben Franklin a écrit un essai entier sur les pets parce qu'il aimait tellement passer du gaz. Ensuite, découvrez des images classiques de l'art japonais représentant des batailles de pets du XIXe siècle.


Rogers était pointilleux en ce qui concerne sa routine quotidienne: il a commencé sa journée à 5 heures du matin et a pris le temps de prier ainsi que d'étudier, d'écrire, d'appeler, de nager et de répondre à son courrier de fans.

Getty Images

Une autre partie de la routine quotidienne de Rogers comprenait une pesée quotidienne. Il aimait maintenir un poids d'exactement 143 livres.


Les sentiments sont mentionnables et gérables

"Personne ne sait ce que vous pensez ou ressentez à moins que vous ne le leur disiez." Les jeunes enfants pensent que les adultes savent tout, même ce que les enfants pensent ou ressentent. Monsieur Rogers nous a aidés à savoir que lorsque nous pouvons parler de nos sentiments, les autres peuvent nous comprendre et nous aider à trouver des moyens de gérer.

Donner des noms aux sentiments est la première étape pour les gérer, alors Monsieur Rogers a utilisé des mots comme en colère , triste, et effrayé , et des mots encore plus complexes comme frustré, déçu , préoccupé . Il a même parlé aux enfants du mot ambivalent – ressentir deux manières différentes à propos de la même chose.


M. Rogers se rend à Washington

Betamax et VHS ont tous deux été conçus dans un seul but : permettre aux consommateurs de créer leurs propres programmes télévisés. Mais il est devenu clair assez rapidement que les consommateurs voulaient aussi autre chose. Ils voulaient pouvoir regarder les grands films à la maison.

N'oubliez pas que dans les années 1970 et au début des années 1980, les films à la demande n'étaient pas vraiment une chose. Les studios rééditaient parfois de gros succès et les cinémas de répertoire pouvaient projeter des films plus anciens, mais cela nécessitait toujours d'aller au cinéma. À moins qu'un film ne soit autorisé pour la diffusion télévisée ou une chaîne payante comme HBO, vous n'allez probablement pas le voir. Un exemple? Guerres des étoiles. Sorti en 1977, il n'est sorti sur Betamax et VHS qu'en 1982. Et il n'a été diffusé à la télévision en réseau qu'en 1984, après les deux suites.

Cela ne veut pas dire qu'il n'y avait pas d'options à la maison. Les LaserDiscs étaient sortis à cette époque. En 1979, DiscoVision avait environ 200 titres dans son catalogue de sociétés comme Universal, Warner Brothers et Disney. La technologie avait un avantage par rapport aux magnétoscopes pour les studios : vous ne pouviez pas enregistrer dessus, ce qui signifiait que ce que le studio voulait que vous regardiez était ce que vous regardiez. Ces limitations pourraient aider à expliquer pourquoi les gens ont largement ignoré le format en faveur du magnétoscope.

Les studios craignaient que Beta Heads ne ronge les ventes de billets. Deux d'entre eux, Universal et Disney, ont poursuivi Sony en 1976. En plus d'avoir franchi la barrière du temps, Sony a été accusé d'avoir enfreint la loi sur le droit d'auteur en autorisant la copie et la distribution de contenu. Universal et Disney voulaient que les ventes des machines soient interrompues.

L'affaire a été jugée devant le tribunal de district des États-Unis en 1979, où le juge a déterminé que Sony avait raison et que les magnétoscopes constituaient une utilisation équitable du contenu des studios. Universal a fait appel, et deux ans plus tard, la décision a été annulée. Cela a ouvert la voie à une confrontation devant la Cour suprême en 1983 et 1984, où l'idée même d'enregistrer L'équipe A a été mis en jugement. Et c'est là qu'intervient Fred Rogers.

Au cours de la procédure, M. Rogers a témoigné pour la défense du magnétoscope. Les enregistreurs domestiques, a-t-il dit, permettaient aux familles de contrôler comment et quand elles regardaient la télévision. M. Rogers a également soutenu que les gens devraient être autorisés à prendre leurs propres décisions, comme quand s'asseoir et profiter d'un spectacle. Cela ressemble un peu à une fin de conte de fées, mais à la fin, la Cour suprême a statué en faveur de Sony et a cité les commentaires de M. Rogers dans sa décision. Les magnétoscopes avaient des utilisations non contrefaisantes, ont-ils déclaré, et les programmes pouvaient être enregistrés pour un usage domestique. Les studios voulaient que les fabricants de magnétoscopes versent une redevance – jusqu'à 50 $ par unité – plus une réduction des ventes de cassettes pour compenser leur perte de revenus projetée. Au lieu de cela, ils ont dû faire face à leur nouvelle réalité. Les magnétoscopes étaient là pour rester.

Eh bien, VHS était. À la fin de 1983, il était clair que Betamax était dans les cordes. Les consommateurs avaient acheté des millions de magnétoscopes, mais environ 70 % étaient des VHS. Il s'avère que JVC et RCA avaient raison sur les bandes de plus longue durée. Betamax a finalement offert des temps d'enregistrement plus longs, mais à ce moment-là, il était trop tard. Les gens s'en fichaient si les bandes étaient plus volumineuses. Ils voulaient juste regarder un film à la maison sans avoir à changer de cassette à mi-parcours. Et maintenant, c'était aux studios de trouver comment gagner de l'argent en le faisant.


5. Nous pouvons travailler pour faire la différence là où nous sommes

François Clemmons sur Quartier de Monsieur Rogers

Comme Michael G. Long le souligne dans son livre, Voisin pacifique : à la découverte de la contre-culture Mister Rogers, le travail de Fred pour le plus grand bien n'a pas pris la forme de marche, de rassemblement ou de piquetage. Il a parfois écrit une note à un membre du Congrès et, bien sûr, il a témoigné devant ce sous-comité du Sénat.

Plus souvent, cependant, Fred a fait son travail dans et à travers son propre contexte. Fred n'a pas marché contre Jim Crow, il a choisi des acteurs noirs dans son programme. Il ne s'est pas rendu à Birmingham ou à Selma pour soutenir l'intégration, il a créé une piscine et a invité l'officier Clemmons (interprété par l'acteur noir et gay François Clemmons) à tremper ses pieds et à partager sa serviette.

Marcher, écrire, appeler et s'organiser sont tous de bons moyens d'apporter des changements, mais la vie de Fred nous rappelle que nous pouvons travailler pour le bien-être des plus vulnérables où que nous soyons, quel que soit le travail que nous faisons. En d'autres termes, "Il y a plusieurs façons de dire" Je t'aime. ""


M. Rogers avait un côté dangereux

F red Rogers&mdash peut-être le connaissez-vous sous le titre &ldquoMister&rdquo&mdash est une icône culturelle, un meme ambulant, un homme figé à jamais dans des pulls et des baskets blanches, un doux sourire sur le visage. Vous pouvez le peindre dans une variété de teintes : comme un saint, comme un génie, comme un autre monde, comme trop doux et sentimental. Très probablement, il n'était rien de tout cela, mais quelque chose d'infiniment plus précieux et complexe : un être humain, fait à l'image de Dieu, qui avait une vision presque cristalline de sa vocation.

Ce qui rend M. Rogers digne d'une biographie détaillée, c'est précisément à quel point ce sens aigu de la vocation reste unique dans notre monde, en particulier en dehors des institutions ou autorités religieuses traditionnelles. Mais très tôt dans The Good Neighbor: The Life and Work of Fred Rogers , l'auteur Maxwell King identifie le miracle central de sa vie : qu'il a réussi à marier le sens du devoir et du service à Dieu de sa foi presbytérienne avec l'appel de l'artiste, éducateur et créateur.

Vérité sur les sentiments

Fred Rogers était la définition même de bivocationnel, bien que je me demande s'il serait d'accord avec cette évaluation. Il est allé à l'université et a obtenu un diplôme en musique, mais c'est sa première rencontre avec le nouveau format de télévision qui a changé sa vie. Il se souvient avoir vu un homme se faire jeter une tarte au visage alors que le public riait. Il était furieux. C'était censé divertir les enfants ? Étant donné la personnalité publique bienveillante de Rogers, il est facile d'oublier la simple vérité que la colère face à la façon dont le monde traitait les enfants était une force motrice dans sa vie.

Rogers a été le premier à vraiment imaginer un monde où la technologie pourrait être utilisée pour éduquer les enfants, pour les aider à développer un sentiment sain d'eux-mêmes comme étant à la fois aimés et en sécurité. Il voulait les équiper pour jouer.

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Y a-t-il vraiment un tabou sur Internet au sujet d'insulter M. Rogers ?

Je me souviens avoir lu un article de TV Tropes énumérant ce qu'on appelait des "cibles inacceptables", des groupes (ou parfois des personnes) qui, contrairement à ceux susceptibles de se moquer (comme, disons, les gros ou les évangéliques), ceux qui se moquaient autrefois (comme les Noirs ou les Irlandais) ou des groupes qui n'apparaissent pas du tout sur le radar, dont il était tabou de se moquer, ou du moins d'insulter (comme les anciens combattants ou les enfants atteints de maladies en phase terminale).

L'une des personnes mentionnées (il est peut-être notable que sur toutes ces pages, il est rare de trouver une personne spécifique mentionnée, sauf à titre d'exemple d'un groupe plus large) était l'animateur de l'émission pour enfants décédé et presque universellement aimé, M. Rogers. . Maintenant, je ne suis pas américain, et même si je l'étais, je (et probablement un nombre disproportionné d'internautes) ne suis pas dans la génération à avoir été élevé avec M. Rogers. Pour autant que je sache, l'homme était un être humain merveilleux, et je n'ai aucun intérêt à calomnier sa réputation.

Néanmoins, il a été affirmé qu'il existait un tabou, spécifique à Internet, concernant l'insulte à cet homme et qu'une entité vaguement définie appelée « l'esprit de la ruche » « vous tuerait vivant » si elle le faisait. Maintenant, je ne cherche pas de matériel impliquant M. Rogers, et je n'ai jamais participé à aucune discussion sur l'homme en ligne (à l'exception de quelques sessions Skype avec des amis de RL qui ont soulevé ce sujet exact à quelques reprises, sans grand-chose à venir sauf qu'ils n'en avaient jamais entendu parler non plus), mais y a-t-il un fondement à cette affirmation ?

Je peux penser à quelques médias sur l'homme que j'ai vu qui sont au moins modérément populaires selon les normes Internet, et aucun d'eux n'était particulièrement négatif, mais n'était pas vraiment beaucoup plus gentil avec lui qu'avec les autres personnages impliqués . L'une était une animation flash appelée The Ultimate Showdown of Ultimate Destiny, où il était l'un des combattants, l'autre étant un épisode Epic Rap Battles of History où il a combattu MT (et, à mon avis et à beaucoup d'autres, l'a freiné à la fin).

Alors, y a-t-il une lèse-majesté sociétale concernant cet animateur d'émissions pour enfants tardifs et un saint non canonisé, ou est-ce une sorte de blague qui me manque?


13. Rogers a aidé à sauver la télévision publique.

En 1969, Rogers, qui était relativement inconnu à l'époque, s'est présenté devant le Sénat pour demander une subvention de 20 millions de dollars pour la radiodiffusion publique, qui avait été proposée par le président Johnson mais risquait d'être coupée en deux par Richard Nixon. Son plaidoyer passionné sur la façon dont la télévision avait le potentiel de transformer les enfants en citoyens productifs a fonctionné au lieu de réduire le budget, le financement de la télévision publique est passé de 9 millions de dollars à 22 millions de dollars.



Commentaires:

  1. Meldryk

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  2. Nijinn

    C'est votre travail!

  3. Gringalet

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